Балет Щелкунчик

Легендарный новогодний балет Чайковского с хореографией Григоровича (6+, вечером 10+)
РЕПЕРТУАР / БАЛЕТ / БАЛЕТ ЩЕЛКУНЧИК

Анонс и фото

Балет «Щелкунчик» Петра Ильича Чайковского был впервые представлен публике в Мариинском театре 6 декабря 1892 года, в один вечер с оперой «Иоланта». Либретто по мотивам сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана в переводе Александра Дюма создал Мариус Петипа, а в разработке сценария участвовал директор Императорских театров Иван Всеволожский. Литературную форму придал брат композитора, Модест Чайковский, а хореографию поставил Лев Иванов.

В Москве балет был впервые показан после Октябрьской революции, 21 мая 1919 года, в изменённой версии Александра Горского. Горский изменил оригинальное либретто и перекомпоновал музыку, превратив двухактный спектакль в трёхактный. Во втором акте Клара попадала в волшебный зимний лес, где танцевали деды Морозы и снежинки, а в третьем акте действие переносилось на гигантский стол с ёлочными игрушками и подарками.

В 1939 году Василий Вайнонен перенёс в Большой театр свою версию «Щелкунчика», первоначально поставленную в Ленинградском театре оперы и балета им. С. М. Кирова в 1934 году. Спектакль оставался в репертуаре до 1960-х годов, пока его не сменила постановка Юрия Григоровича в 1966 году. До Григоровича детские роли исполняли воспитанники хореографического училища, но он передал эти роли профессиональным артистам, что позволило усложнить хореографию.

Григорович придал балету сквозной сюжет, охватывающий оба акта. После битвы мышей и солдатиков действие не прерывается, а начинается новое приключение: путешествие Мари и Щелкунчика к вершине рождественской ёлки. Их сопровождают ожившие куклы, празднующие победу над мышиным королём, и отступающие лишь тогда, когда герои достигают вершины ёлки и празднуют свою сказочную свадьбу на фоне ёлочной звезды.

Праздничный облик спектакля создал художник Симон Вирсаладзе, а новую интерпретацию партитуры предложил дирижёр Геннадий Рождественский. За десятилетия существования балета в нём выступали многие ведущие артисты Большого театра, но особенно памятными остались исполнители премьеры 1966 года: Екатерина Максимова (Мари), Владимир Васильев (Щелкунчик) и Владимир Левашёв (Дроссельмейер).
Место
Историческая сцена
Продолжительность
2 часа 15 минут с одним антрактом
Премьера
12 марта 1966 года

Создатели

Либретто Юрия Григоровича по одноименной сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана (с использованием мотивов сценария Мариуса Петипа)
Хореограф-постановщик — Юрий Григорович
Художник-постановщик — Симон Вирсаладзе
Дирижер-постановщик — Геннадий Рождественский
Художник по свету — Михаил Соколов

Пресса

Краткое содержание

Действие I

На новогодний праздник в дом Штальбаумов приходят гости, включая Дроссельмейера, крестного Мари и Фрица. Он дарит детям чудесного Щелкунчика. Дети восторженно принимают волшебные подарки, но Фриц случайно ломает Щелкунчика. Мари, утешая игрушку, обнимает её и укачивает. Ночью Мари приходит к елке, чтобы навестить Щелкунчика. В это время Дроссельмейер превращается в чародея, и вокруг происходят волшебные изменения: елка растет, игрушки оживают.

Появляются мыши во главе с Мышиным королем. Щелкунчик ведет оловянных солдатиков в бой, но силы неравны. Мари бросает горящую свечу в мышей, и те разбегаются. На поле битвы Мари находит неподвижного Щелкунчика, но происходит чудо: перед ней оказывается Щелкунчик-принц. Мари и её друзья оказываются под звездным небом около сказочной ёлки.
Действие II

Мари и Щелкунчик-принц плывут в волшебной ладье по ёлочному царству, сопровождаемые ожившими куклами. Они почти достигают вершины ёлки, но их атакуют мыши во главе с Мышиным королем. Щелкунчик-принц смело вступает в бой и побеждает. Все празднуют победу, танцуют куклы, и ёлка оживает.

Но это оказывается лишь сон. Мари просыпается дома около своей елки с куклой Щелкунчиком на коленях, осознав, что чудесные события были всего лишь новогодними грёзами.
Made on
Tilda