ГЛАВНАЯ / О ТЕАТРЕ

О театре

История Государственного Академического Большого театра

Петровский театр

История Большого театра началась с повеления Екатерины II сделать Петра Урусова содержателем всех театральных представлений в Москве. Частный театр у него уже был, но для этой задачи нужен был проект побольше. Урусов быстро понял, что дело это финансово затратное, и поделился «бизнесом» с театральным антрепренером Майклом Меддоксом. В 1780 году они открыли первый публичный театр в Москве — Петровский.

Зал с тремя ярусами лож и ротондой для особых посетителей быстро превратился в культурный центр Москвы. Здесь крепостные артисты играли итальянские комические оперы и балеты. Популярность не спасла содержателей Петровского театра от разорения, а пожар 1805 года унес последние надежды на прибыль.

Новое здание для театра опекунский совет возвел уже три года спустя по проекту Карла Росси. Но единственное московское творение петербургского архитектора сгорело в Великом пожаре 1812 года.




После пожара 1812 года Москву восстанавливали по чертежам архитектора Осипа Бове. В 1820 году он спроектировал новое здание театра с огромным залом на две тысячи зрителей, который перестраивался в танцпол для маскарадов. Михаил Лермонтов писал:

«На широкой площади — Петровский театр, на коем возвышается алебастровый Аполлон… с досадою взирающий на кремлевскую стену, которая ревниво отделяет его от древних святынь России!»

Открытие Большого Петровского театра состоялось в январе 1825 года, но всех желающих он не вместил. Расцвет театра остановил очередной пожар в марте 1853 года: от здания остались только обугленные стены и портик.

Императорский Большой театр

Задачу восстановить сгоревшее здание поручили Альберту Кавосу — профессионалу по театральным постройкам. Он сделал театр еще больше предыдущего и перестроил акустику зрительного зала. Деревянные стены, потолок и даже украшение из папье-маше — все работало на звук.

Восстановленный Императорский театр открылся в августе 1856 года итальянской оперой «Пуритане» Винченцо Беллини. Русская опера появилась в Большом только в конце 19 века — это были «Евгений Онегин» и «Мазепа» Петра Чайковского.


20 век привел в Большой театр гениев: Сергея Рахманинова, Федора Шаляпина, Александра Горского. Но революция изменила жизнь России. Последний спектакль Императорский Большой театр поставил в феврале 1917 года.

Революция, война и до конца XX столетия


После Октябрьской революции Большой театр как символ имперского могущества хотели закрыть. Но новая власть приспособила здание к своим нуждам: заседаниям ВЦИК, конгрессам Коминтерна, съездам Советов. При поддержке наркома просвещения Анатолия Луначарского театр все-таки сохранили. В 1919 году его даже наградили академическим статусом.

Старый репертуар пересмотрели. На сцене создавался «большой стиль»: массовый, понятный зрителю и исторически достоверный. Он упрочил статус Большого театра и позволил экспериментировать молодым хореографам. Но уже в 30-е театр попал под усиленный контроль власти, а главный дирижер и руководитель Большого театра Самуил Самосуд взял курс на реализм.

В годы войны театр пережил разрушение здания и эвакуацию труппы. Но уже с 1944 года все лучшие творческие кадры стали переводить из Ленинграда в Москву. Большой отстоял роль главного музыкального театра страны.

Большой театр России

В конце 20-го столетия Большой театр испытывал трудности с управлением и финансированием. Но благодаря наследию 1950—1970-х годов и усилиям хореографов Леонида Лавровского, Юрия Григоровича и оперного режиссера Бориса Покровского творческая группа сохранилась. Уже с 2000-х годов музыкальный руководитель Александр Ведерников начал вовлекать Большой в мировой театральный процесс.

С 2005 по 2011 год историческая сцена Большого театра находилась на реконструкции. На восстановление здания потратили почти 40 миллиардов рублей. Во время ремонта театр продолжал работать: оперный и балетный репертуар перенесли на Новую сцену, построенную в 2002 году.

Сегодня на сценах Большого театра гремят международные фестивали и постановки, организованные вместе с лучшими музыкальными театрами Европы, а в грядущих сезонах театр также обещает радовать зрителей новыми зрелищными постановками.

Made on
Tilda